攝像機一開，汪言馬上又恢復到身份扮演中，成為那個少年天才的汪導。

    就在這時候，三女一男，四個年輕人悄悄擠到圍觀人群的最前面，就站在導演車五米開外。

    “詩詩，下一條你稍微變變走位，從這里過去，當車子沖來的時候你要有一個微微轉頭的動作，但是很克制，馬上停止。

    你現在就琢磨一下怎么演，不行找人多練一會兒。”

    “你從側后方拍，開始拍她的小半個側顏，取景位置稍微調高一點，你看著斟酌。

    傅雨詩和攝影師分別點頭，開口談理解。

    “拍側顏和下頜骨，您是想以美的構圖來沖擊觀眾的眼睛——不得不承認，傅小姐的側顏真是夠殺的，尤其那下頜骨線條，真的是美炸了！

    傅雨詩從她自己的角度來完成補充。

    但是由于時間短、信息量大，這個暗示在當時并不會被有效思考，直到最后反轉，才會有一部分比較敏感的觀眾意識到。

    這將有效提升電影的耐看性，并且讓看懂的觀眾產生一種恍然大悟的感覺。

    “很好！”

    都是第一次合作，事無巨細，不厭其煩，務求讓所有人都能正確理解自己的意圖。

    “《魔女》這部片子，本質上就是一個扮豬吃虎的故事，要用前期的挫折和壓抑，積聚出最后的酣暢淋漓。

    一旦把你拍得渾渾噩噩隨波逐流，后面的反轉就缺乏說服力，顯得毫無征兆。

    必須讓觀眾時時刻刻感覺有哪里不對，并且心懷希望，期待著變化。

    到最后，反轉的時候，他們才會恍然大悟，而不是莫名其妙一頭霧水。

    而攝影要注意畫面的象征性意味……”

    “那就這樣，準備開拍！”