可兩種樂器聲組合在一起卻并不顯得繁雜，它們結合的很巧妙，使整個前奏處于一種流暢的狀態。

    短暫的前奏過后，歌曲進入了主歌部分。

    教授的手隨著歌曲打著節拍，第一句歌詞一出，他就知道這首歌是用“青花瓷”作為主體意象來創作的。

    歌曲從配樂到歌詞都散發著濃濃的“Z城風”。

    那什么是Z城風呢？

    教授對此頗有研究。

    Z城風從字面上解釋就是Z城音樂風格。

    但這首《青花瓷》更像是古今結合的新Z城風作品。

    它采用了“宮調式”的主旋律，在編曲上運用了大量的Z城古典樂器，也不忘加入外城的新式樂器。

    題材上，更是采用了Z城獨有的青花瓷作為主體內容。

    整首歌由內而外散發著Z城的味道，這是很難得的一首好歌！

    教授能在京都音樂學院占有一席之地，是因為他擁有扎實的理論基礎和對音樂超強的挖掘能力。

    Z城風由“三古三新”構成。

    古辭賦、古文化、古旋律。

    新唱法、新編曲、新概念。

    這三古三新結合在一起，構成了Z城的獨特樂種。

    教授很難形容現在自己心里的那種感覺，既有興奮，也有一種難言的感動！